Tag Archives: A-Galerii

Tagasi Posted on

OPEN CALL 2027 AVATUD KONKURSS

Avatud konkurss näitustele A-Galerii SEIFIS ja AKENDEL.

Kaasaegse ehte- ja sepakunsti tähtsaim kohalik näitusteruum A-Galerii kuulutab välja avatud konkursi 2027. aasta programmile SEIFIS ja AKENDEL. Ootame kandideerima nii ehtekunstnikke kui ka ehte- ning sepakunsti teiste kunstivaldkondadega kombineerivaid ja julgelt katsetavaid näituseprojekte. Konkurss kestab 13.04.–1.06.2026. Avaldusi ootame esimese juuni südaööni.

NÄITUSEPINNAD

SEIF on valge kuubi stiilis näitusepind, mis keskendub peamiselt professionaalsete ehtekunstnike ja seppade uue loomingu näitamisele. Ühtlasi on SEIF ajalooline pidepunkt, mis ühendab kullassepaärina ehitatud hoone esialgse funktsiooni ja kaasaegse ehte- ja sepakunsti näituseruumi. SEIFI on oodatud kunstnikud, kirjutajad ja uurijad, kelle looming lähtub kaasaegsest ehtekunstist, käsitöölistest praktikatest ning nende seostest visuaalkultuuriga.

A-Galerii SEIFI kõrgus on 315 cm ning pindala 5,2 m². SEIFI seinad, lagi ja põrand on metallist: tööde eksponeerimiseks on võimalik kasutada trosse ja magneteid. Ruumis ei ole võimalik teostada värvimistöid ega puurida seintesse. SEIFI ligikaudne näituse toimumise aeg on 5 nädalat.

SEIFI joonis

AKNAD on loodud 1891. aastal kullassepaäri vaateakendeks, kuid alates 2019. aastast muutunud A-Galerii oluliseks näituseplatvormiks, et pakkuda lisaks SEIFI näitustele kaasaegse ehtekunsti valdkonnas tegutsejatele võimalust näidata uut või taasavastatud loomingut kompaktses formaadis ning laiendada A-Galerii näitusepinda avalikku linnaruumi.

AKNAD on samavõrra välja- kui sissevaatamiseks. Seepärast mahub akendele ka loomingut, mis võtab lähtepunktiks ehtekunsti ning on sündinud koostöös muude loominguliste valdkondadega – heli, video, maal, disain, kirjandus, mood, visuaal- ja etenduskunst ning arhitektuur.

AKENDELE on oodatud nii grupi- kui üksikprojektid, mis puudutavad kaasaegset ehtekunsti ning käsitöölisi praktikaid visuaalkultuuri kontekstis. Väga oodatud on ka projektid kuraatorite poolt, mis koostöös erinevate kunstnikega looks akendele tervikliku ja läbimõeldud lahenduse. AKENDELE võib esitada ka projekte veel arengujärgus ideedest, kus erinevate kunstnike ideid kombineerides moodustatakse koostöös galeriiga terviknäitus. Üksi avaldust esitades ei pea arvestama kõigi akende täitmisega. 

AKNAID on viis – kaks Hobusepea tänaval (üks suur mõõtudega 220 x 300 x 85 cm ja üks väike mõõtudega 220 x 140 x 48 cm) ja kolm Pikal tänaval (mõõtudega 220 x 140 x 48 cm). Akendel on laes konksud riputamiseks, valgustid ning pistikupesad. AKENDE ligikaudne näituse toimumise aeg on 10 nädalat.

AKENDE joonised

Kulud, mis on seotud näituse ülespaneku, mahavõtu, produktsiooni ja avamisega, katab suures osas kunstnik. Galerii pakub oma poolt näituse valvet, tekstide toimetamist ja tõlget, näituse dokumentatsiooni ja kommunikatsiooni. Kunstniku soovil on galerii ruumides võimalik korraldada publikuprogrammi raames kunstnikuvestlusi jm üritusi. A-Galerii saab väljastada kinnituskirja lisa toetuste taotlemiseks.

Lähtuvalt keerulistest tolliprotseduuridest palume kõigil Euroopa Liidu väliselt kandideerivatel kunstnikel arvestada, et näitusetööd ja muu näituseks vajalik materjal (taustad, alused jms) tuleb kunstnikul endal kohale tuua ja peale näituse lõppu ära viia.

Konkursil osalemiseks palume esitada tööjärgus või valmis:

– Projekti nimi

– projekti ja teoste kirjeldus (2000-2500 tm)

– projektiga seotud visuaalne materjal (kavandid, fotod ja/või joonised plaanitavast installatsioonist) 

– tööde eksponeerimiseks vajalik tehnika ja/või eritingimused

– näituse eelistatud toimumisaeg (kuu / kvartal) ning eelistatud näitusepind (SEIF / AKNAD)

ning

– osalev(ad) kunstnik(ud) ja kontaktandmed

– osaleja(te) CV(d) ja portfoolio(d)

Taotluste esitamise tähtaeg on esmaspäev, 1. juuni 2026.

Taotlused palume saata aadressile info@agalerii.ee manusena ühte zip-faili pakituna või google drive kausta lingina. Palume, et failide pealkirjad kajastaksid failide sisu ja autori nime.

Taotlus loetakse esitatuks, kui see on esitatud õigeaegselt ning lisatud on kõik nõutud info ja materjalid.

AKENDE ja SEIFI programmi projekte hindab ja programmi kinnitab A-Galerii ehtekunstnikest koosnev juhatus ja galerii näituseprogrammi kuraator Sille Luiga. Teated näituseprojekti valituks osutumise kohta saadame juulis 2026.

Lisainformatsioon:

Sille Luiga

info@agalerii.ee

+372 51 05 036 

Tagasi Posted on

ÜLLATUS MUNANÄITUS

krk

krkrkrkrrrkrrrkrkrkr

krk

Need on koorumise hääled.

ÜLLATUS!

A-Galeriis toimub välk ÜLLATUS MUNANÄITUS, palume mitte kodus muneda vaid kohe meie kunstnike kerajaid taieseid vaatama tulla. Näituselt on võimalik soetada endale nii RAUDMUNA, HÕBEMUNA kui ka KULDMUNA. Mõni teostest kindlustab kodustel koksimise võistlustel esikoha, mõni toob talismanina ellu hingerahu täiuse. 

Osalevad kunstnikud:

Adolfas Šaulys, Ane Raunam, Caius Kull, Edgar Volkov, Ene Valter, Henry Mardisalu, Ivar Kaasik, Ive Maria Köögard, Kadi Kübarsepp, Kalle Kotselainen, Katrin Kosenkranius, Katrin Veegen, Keesi Kapsta, Krista Laos, Liina Lelov, Mari Pärtelpoeg, Merike Balod, Raili Vinn, Sille Luiga, Sven Tali, Ülle Mesikäpp, Ülle Voosalu, Vello Lillemets ja Viktorija Lillemets.

Kuraator / Curated by Sille Luiga

ÜLLATUS MUNANÄITUST saab külastada alates 11. märtsist A-Galerii müügisaalis ja näitus jääb avatuks 30. aprillini 2024. Oleme tänulikud sõna levitamast!

Munad on leitavad ka meie e-poe kategooria MUNA alt.

Tagasi Posted on

A-Galeriis nüüd järelmaksu võimalused

A-Galerii e-poes on nüüd võimalik ehteid ka järelmaksuga soetada.

Vali endale sobilik, kas Indivy või Indivy3 makselahendus ning tunne ammu unistatud ehetest rõõmu juba täna.

Kuidas Indivy töötab? See on lihtne!

  1. Vali kassas maksmisel Indivy
  2. Sisesta oma andmed ja tuvasta ennast
  3. Kinnita tellimus ja voilà!

Indivy makselahendust pakub Inbank – Eesti juurtega digitaalne pank, kes tegutseb ka Lätis, Leedus ja Poolas.

Küsimuste korral võta ühendust Inbanki klienditoega aadressil info@indivy.ee või helista +372 640 8080.

Tagasi Posted on

TRANSMISSIOON A-Galerii 30

TRANSMISSION ingliskeelse mõistena tähendab edastamist: praktikas – jõu, energia ja juhtimise ülekannet. Ka vaimset ülekannet, millegi ülekandumist. Iga usk kannab transmissiooni, intelligentset organiseerivat energiat, mis võib katalüüsida muutust.

Näituse pealkiri TRANSMISSIOON on eelneva meelevaldne tõlgendus rõhuga sõnal missioon: toimimine läbi eesmärgipärase vastutusrikka ülesande.

Mälu on valikuline, asjad mäletavad ja aitavad meil mäletada. Ehteid mäletatakse ning nende läbi ka inimesi ja aega. Ehe on läbi aegade olnud mälukandja. Läbi selle fookuse pöörame pilgu aega kus kogu kunstielu oli suurtes muutustes. Piltlikult öeldes uksed sulgusid ja avanesid… ka paukudes ja nii mõnigi löödi, kerge ülbusega ja õhinapõhiselt, jalaga lahti.

Näitusel TRANSMISSIOON meenutame aega 30 aastat tagasi. 10. mail 1994. aastal avati praeguse Eesti Kunstnike Liidu Hop galerii ruumides Hobusepea 2, kolmekümne kolme kunstniku osamaksu toel ja ühise tööga loodud ainulaadne autoriehte galerii. Just nende kunstnike töödest üheksakümnendatest aastatest moodustub antud väljapaneku telg. Vaatamata suhteliselt ühetaolisele suletud õpi- ja kujunemiskeskkonnale on nende ehtelooming olnud otsiv ja isikupärane.  Nende hulgas on tänaseks lahkunuid, kuid õnneks on lisandunud palju tublisid tulijaid uuest uuemast ajast. Kas leiame ka nende loomingus üheksakümnendate mõjusid ja märke – toonaste ideede põrkeid? Mida on juurde lisandunud, mis kaduma läinud? Kuraatorid ei salga, et koostamisel otsiti pigem sarnasusi ja sugulust salasooviga näha ülekandeid ja inspiratsiooni tolleaegsest ehtekunstist – pöördelistest  aegadest. 

Näitus avaldab lugupidamist alustajatele, kõigile kaasteelistele ja soovib jõudu jätkajatele. Tänane on homne eile.

Näituse kuraatorid: Tiina Käesel ja Maria Valdma-Härm

Näituse kujundus: Maria Valdma-Härm

Graafiline kujundus: Rasmus Lukas

Näitusel on kasutatud videolõike err-i arhiivist: „Eesti ehe“ (osad 1 ja 3, aasta 1990), režissöör Tiina Pork, konsultant Tiina Käesel.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Tänud: Eesti Tarbekunsti-ja Disainimuuseum ja Ketli Tiitsar.

Tagasi Posted on

A-Galerii tähistab täna oma 27. sünnipäeva

Eesti ehtekunsti kodugalerii, A-Galerii, saab täna 27-aastaseks. Ehtepoe ja näitusepinnana esindab A-Galerii üle saja Eesti professionaalse ehtekunstniku.

“A-Galerii loomine oli omas ajas üks väga julge ettevõtmine. Oma entusiasmiga olime teenäitajad ka teistele tarbekunsti erialadele, et ühtsuses on jõud. Erinevate metallikunstnikest generatsioonide ühendamine, kõigile võrdsete müügivõimaluste ja loometegevuse pakkumine, on läbi pikkade aastate olnud A-Galerii tugevuse ja kestmajäämise võti,” ütleb A-Galerii asutaja ja juhatuse esinaine Ene Valter. 

A-Galerii loomine 1994. aastal oli samm, mille taha koondusid ehtekunstnikud, kes ka tänaseni galeriid juhivad. Galerii asutamiskoosolek toimus 1993. aasta lõpul ning asutajaliikmeid oli 32, kelle seas Ene Valter, Ülle Kõuts, Urve Küttner, Andrei Balašov, Mari Pärtelpoeg ja Aino Kapsta. Hiljem omandasid aktsiaid 48 kunstnikku ja kokku saadud rahaga alustati galerii loomist. 1994. aasta 10. mail avas A-Galerii oma uksed Eesti Kunstnike Liidu Hobusepea tänava majas (hetkel asub seal HOP-galerii), kus tegutseti 2005. aastani.

Oma praeguses asukohas Hobusepea ja Pika tänava nurgal asub A-Galerii alates 2005. aastast, kui tekkis vajadus suurema ruumi järele. Samades ruumides tegutses varasemalt muide Joseph Kopfi juveliiriäri ning Ars-Juveel. Tänaseks on A-Galeriist kujunenud Eesti autoriehete kodugalerii ja unikaalne kohtumispaik, kus saab tutvuda üle saja erineva autori loominguga.

“A-Galerii on minu jaoks Eesti ehtekunsti kodu, kus minu looming kohtub erinevate kunstnike ja põlvkondadega. Ütleks lausa, et tegemist on perfektse ajajoonega, iga külastaja saab kena ülevaate,” kirjeldab A-Galeriid kunstnik Claudia Lepik.

Iga käsitööna valminud ehe on kordumatu ning kannab endas autorile ainuomast käekirja ja kontseptsiooni, mida on teostatud meisterliku tehnikaga. A-Galerii teeb veel eriliseks see, et paljud kunstnikud loovad ehteid galerii kohal – maja ülemistel korrustel asuvad ka paljude kunstnike tööruumid.